尽管日本街机行业风光不再，但新游戏和街机框体的创新却从未停歇。《最终幻想纷争》、《宝可梦拳》甚至《舰队Collecton》等作品纷纷登陆街机平台。在日本，街机不仅顽强生存，更是生机勃勃。接下来，让我们一起揭秘这其中的奥秘。

街机开发商的“游戏”

日本街机大多源自世嘉、南梦宫、太东和卡普空等游戏开发商。这些公司不仅开发游戏，还拥有街机，如Namcoland、Taito Station、Plaza Capcom和Club Sega等游戏场所。他们视街机厅为重要业务，不断推出新内容吸引顾客。这种一体化模式是日本街机行业生存的关键。

众多日本游戏制造商以街机起家，并擅长此道。这得益于他们的企业文化。与美国不同，日本游戏开发商大多在街机领域成名，如Midway和雅达利等，而美国街机开发商则已不复存在。

基础决定行业的兴衰，日本街机行业正是这一道理的最好证明。

街机融入城市文化

在大阪或东京，街机常出现在交通枢纽附近，成为人们消磨时间的方式。投币、游戏、继续前行，街机成为人们工作之余的休闲选择。

不仅在大城市，市郊购物街和乡村也能找到街机。独立街机必须在人骑车或步行可达的范围（通常如此）内。在日本，购物街附近的街机与美国1980年代的同类型产品不同，它们针对的是带有小朋友的家庭顾客。

不同地点的街机对应不同游戏。例如，针对家庭顾客的街机以竞速游戏、音乐游戏等老少咸宜的作品为主；针对青年玩家的街机则更强调技巧；针对更年长玩家的街机则以经典游戏为主。

潮流风向标

这种潮流不仅反映了流行的游戏类型，还反映了顾客的口味。2010年后，报道指出游戏厅的中老年玩家数量增加。一些游戏厅为上了年纪的玩家提供毛毯和更舒适的座椅，这是日本街机行业对时下变化的回应。

独特体验

日本街机行业一直致力于为玩家提供家中无法享受到的乐趣，这是日本街机历史中常见的做法。例如，抓娃娃机就是一种经典的、难以在家中实现的独特体验。

这种独特体验部分解释了特制框体的增加，为顾客带来别处玩不到的体验。

持续创新

街机并非停滞不前。从上世纪60年代百货大楼一层的街机，到如今成熟的游戏厅，数十年来，游戏和开发者随时代而改变，无论是射击游戏热潮、格斗游戏的风靡一时，还是音乐游戏的兴起。

在上世纪六七十年代，街机意味着“游艺机”，到了八九十年代，街机拥有了更好的画面表现，规模更大，骑乘式的框体也随之出现。到了2000年后，出现了更高精度的屏幕。如果说今年日本街机市场有什么动向的话，那就是虚拟现实了。

尽管行业根基牢固，但日本街机制造商并未就此满足，他们将全新的想法变为现实，更重要的是，他们还能将此商业化。

而就在1月于千叶市幕张展览馆举办的日本娱乐博览会（Japan Amusement Expo）上，太东展示了其最新的电车模拟游戏框体，而科乐美也公布了全新的《炸弹妹（Bombergirl）》系列街机游戏，即便是在主机市场有所斩获的光荣，也推出了面向街机的VR系统。

当然，日本街机市场不会一直存在下去，总有一天它们也将逐渐离开人们的视线。但在今天，仍然有数千台街机仍在运营，或许直到它停止运营的那一天，来来往往的顾客仍然会不停、不停、不停地享受街机的乐趣。